4月15日，一級演員、著名表演藝術家鞏漢林先生應邀做客安徽新華學院 “新華大講堂”，以“匠心塑角四十載，曲韻新聲代代傳”為主題，為全校師生帶來一場兼具藝術深度與人生溫度的精彩講座。安徽新華學院相關領導、安徽省曲藝家協會代表及師生代表齊聚科研樓，共同聆聽這場藝術盛宴。活動由文化與傳媒學院執行院長洪玉主持。

活動伊始，安徽新華學院正式聘任鞏漢林先生為客座教授并為其頒發聘書。鞏漢林表示，走進高校與青年學子面對面交流，是文藝工作者的榮幸，更是一份沉甸甸的責任與使命。

鞏漢林先生從表演藝術的基礎理論講起，深入淺出地闡述了表演藝術的三大體系及其相互關系，并強調真正的表演需遵循“三重統一”：演員與角色的統一、藝術與生活的統一、體驗與外化的統一。他結合自身多年舞臺與影視創作經驗，將抽象理論具象化，使在場師生對表演藝術有了更直觀的理解。

在講解表演實踐時，鞏漢林先生以自己飾演三個不同“老板”角色的差異為例，生動詮釋了“演員要操心角色一切細節”的表演理念，強調二度創作的重要性以及肢體動作與聲音在表演中的關鍵作用。他還分享了早年塑造“賣十三香小商販”的經歷，指出表演應源于生活、精益求精。同時，他鼓勵現場同學們，不要將表演藝術神化、復雜化，要學會扎根生活、觀察生活、體驗生活，從日常點滴中汲取創作靈感。

此外，鞏漢林先生分享了影視創作心得并闡釋了對曲藝藝術的深刻見解，他強調，曲藝是表演藝術的集大成者，融合多種藝術表達形式，是演員創作的重要根基。他認為，情景喜劇是曲藝演員轉型影視的最佳跳板，其創作邏輯與相聲、小品等曲藝形式一脈相承，而曲藝素養正是演員跨界創作的核心底氣，并寄語師生重視藝術創新，打造鮮活角色。

講座現場氛圍熱烈，一場精彩的大師現場課隨即展開。安徽新華學院文化與傳媒學院邢語老師帶著播音專業學生劉志博，為現場觀眾帶來對口故事《螢火照長天》，二人默契配合，將作品中的情感與內涵細膩呈現，展現了良好的藝術素養與專業功底。表演結束后，鞏漢林先生進行現場精準點評，既肯定了師生表演中的亮點與潛力，又直擊核心，針對語言表達的節奏把控、肢體動作的細節呈現等方面，提出了具體且極具指導性的寶貴意見。他結合表演實例，著重強調“真聽、真看、真感受”的核心交流原則，叮囑師生唯有投入真情實感，才能讓表演更具感染力、更打動人心。

互動環節中，有同學提問，在流量至上的當下，如何創作“有筋骨、有道德、有溫度”的作品。鞏漢林先生神色鄭重，正色答道：“自我的自律、約束和行為的表達要一致。你可以有個性，但別忘了社會責任。做藝先做人，做一個有良心的文藝工作者。”

據了解，安徽新華學院以“新華大講堂”為品牌陣地，引入優質藝術資源，構建“名家引領+課程教學+實踐展演”美育體系。安徽新華學院秉持“立德、立業、立人”育人理念，將中華優秀傳統文化融入美育課堂，年均舉辦各類藝術活動30余場，覆蓋師生近萬人次。立足地方應用型辦學特色，安徽新華學院深化美育改革，推動藝術教育與專業教育融合，著力提升學生審美素養與人文情懷，為青年學子搭建廣闊成長平臺。（通訊員：陽俊琍、宗良）